侨福当代美术馆·北京荣幸地宣布，2025 年 5 月 17 日至 11 月 17 日，呈现艺术家蒋友柏个展“诗意的栖居”。此次展览是蒋友柏的首次美术馆个展，由知名策展人邵亦杨策展，呈现逾 90 件绘画、雕塑、数字影像作品，包括艺术家最新个人及合作作品。
展览将侨福当代美术馆·北京作为主展厅，延伸至北京侨福芳草地公共空间。此外，侨福当代美术馆特别邀请蒋友柏在北京怡亨酒店中进行驻地创作，以作为北京怡亨酒店“艺术家驻留计划”的首个项目。艺术家以北京侨福芳草地这一灵感汇聚之地，呈现其艺术生成的动态过程。
“诗意的栖居”概念源自德国哲学家海德格尔对诗人弗里德里希·荷尔德林诗句的哲学诠释，展览聚焦艺术家的创作在自然与神化、个性与群体、原始能量与当代科技之间平衡的表达。蒋友柏的艺术语言融合了东方传统水墨画的诗性哲思与西方抽象表现主义的个性创造，他从水墨绘画与书法体系中汲取画面结构与神韵，从而构建出映射全球化时代的精神图像。
值得留意的是，每件绘画作品均辅以艺术家亲撰的英文诗句，简练而富哲思的文字与其绘画相得益彰。这种书写方式既延续了题画传统的文化脉络，也体现他在当代艺术语境中的跨文化思考；在材料语言的探索上，蒋友柏持续拓展媒介边界，广泛使用滴釉、漆料、刮刀、喷雾及徒手涂抹等多种方式创作，使画面呈现出丰富的肌理层次与节奏感；雕塑作品部分，蒋友柏则尝试将人工智能生成设计与三维绘图、手工打磨等技法相结合，探索科技与艺术、理性与感性的共构机制。他的雕塑实践呈现出跨媒介的特质，体现其对未来图像语言的持续探索。
展览“诗意的栖居”邀请观众进入蒋友柏的艺术疆域并体会其真诚而诗性的表达。正如本次展览的策展人邵亦杨所言：“他的创作如同炼金术士的熔炉，将各种不同时空美学实验混杂融合，这种超越时空的叙事方式和符号重构，将艺术置于更广阔的历史语境中。”
侨福当代美术馆·北京荣幸地宣布，2025 年 5 月 17 日至 11 月 17 日，呈现艺术家蒋友柏个展“诗意的栖居”。此次展览是蒋友柏的首次美术馆个展，由知名策展人邵亦杨策展，呈现逾 90 件绘画、雕塑、数字影像作品，包括艺术家最新个人及合作作品。
展览将侨福当代美术馆·北京作为主展厅，延伸至北京侨福芳草地公共空间。此外，侨福当代美术馆特别邀请蒋友柏在北京怡亨酒店中进行驻地创作，以作为北京怡亨酒店“艺术家驻留计划”的首个项目。艺术家以北京侨福芳草地这一灵感汇聚之地，呈现其艺术生成的动态过程。
“诗意的栖居”概念源自德国哲学家海德格尔对诗人弗里德里希·荷尔德林诗句的哲学诠释，展览聚焦艺术家的创作在自然与神化、个性与群体、原始能量与当代科技之间平衡的表达。蒋友柏的艺术语言融合了东方传统水墨画的诗性哲思与西方抽象表现主义的个性创造，他从水墨绘画与书法体系中汲取画面结构与神韵，从而构建出映射全球化时代的精神图像。
值得留意的是，每件绘画作品均辅以艺术家亲撰的英文诗句，简练而富哲思的文字与其绘画相得益彰。这种书写方式既延续了题画传统的文化脉络，也体现他在当代艺术语境中的跨文化思考；在材料语言的探索上，蒋友柏持续拓展媒介边界，广泛使用滴釉、漆料、刮刀、喷雾及徒手涂抹等多种方式创作，使画面呈现出丰富的肌理层次与节奏感；雕塑作品部分，蒋友柏则尝试将人工智能生成设计与三维绘图、手工打磨等技法相结合，探索科技与艺术、理性与感性的共构机制。他的雕塑实践呈现出跨媒介的特质，体现其对未来图像语言的持续探索。
展览“诗意的栖居”邀请观众进入蒋友柏的艺术疆域并体会其真诚而诗性的表达。正如本次展览的策展人邵亦杨所言：“他的创作如同炼金术士的熔炉，将各种不同时空美学实验混杂融合，这种超越时空的叙事方式和符号重构，将艺术置于更广阔的历史语境中。”