长期以来，国际当代艺术家一直在探索身体或精神重叠的概念，旨在揭示错综复杂的当代社会及人们的生存状态。自后现代主义兴起以来，对绝对真理和普遍叙事的挑战，为范式转换以及感知世界的不断变化留下了空间。艺术家郭亚冠在芳草地画廊的首次个展“枝繁映斑驳”展览中，艺术家以其独特的语言和实践重新诠释了“转换”的概念，超越了其可见的与物质的意义。
“重叠”的概念在字面及隐喻意义上与“并置”的概念联系起来：艺术家通过作品中不同材料的组合来表现“重叠”，但同时也通过一个复杂的参照和符号系统——来源于日常生活和艺术史。
郭亚冠的视觉元素取材于他熟悉的地方，个人背景和感官体验。在不同的影响和文化并存下，寻求一种通用的视觉语言。这种视觉源于对宇宙的一种改变了的感知，从而引领人们进入一个超越时空的世界。不同类型的图像与主题结合，凸显了一个极具参考意义的语言体系, 从而营造了一种奇异的类比和亲缘关系。
艺术家郭亚冠将过去与现在、虚构与现实结合与一处，营造出一种引人入胜的神秘氛围。而要完全把握这种复杂的视觉体验，唯一的方法就是沉浸其中。
长期以来，国际当代艺术家一直在探索身体或精神重叠的概念，旨在揭示错综复杂的当代社会及人们的生存状态。自后现代主义兴起以来，对绝对真理和普遍叙事的挑战，为范式转换以及感知世界的不断变化留下了空间。艺术家郭亚冠在芳草地画廊的首次个展“枝繁映斑驳”展览中，艺术家以其独特的语言和实践重新诠释了“转换”的概念，超越了其可见的与物质的意义。
“重叠”的概念在字面及隐喻意义上与“并置”的概念联系起来：艺术家通过作品中不同材料的组合来表现“重叠”，但同时也通过一个复杂的参照和符号系统——来源于日常生活和艺术史。
郭亚冠的视觉元素取材于他熟悉的地方，个人背景和感官体验。在不同的影响和文化并存下，寻求一种通用的视觉语言。这种视觉源于对宇宙的一种改变了的感知，从而引领人们进入一个超越时空的世界。不同类型的图像与主题结合，凸显了一个极具参考意义的语言体系, 从而营造了一种奇异的类比和亲缘关系。
艺术家郭亚冠将过去与现在、虚构与现实结合与一处，营造出一种引人入胜的神秘氛围。而要完全把握这种复杂的视觉体验，唯一的方法就是沉浸其中。